迪奥新风尚：引领上世纪二十年代现代性精神|焦点精选

Christian Dior女装创意总监Maria Grazia Chiuri很少在秀场上塑造如此鲜明的icon形象：黑色连体泳装与黑色长外套的造型组合，在波光粼粼的面料质感下，呈现出邦女郎一样性感的蛇蝎美人形象，而模特的一头超短黑发和蜷曲的婴儿刘海，则将所有人带回那个自由奔放的黄金时代。

Christian Dior 2023春夏高级订制系列

摄影 Laura Sciacovelli

(资料图片仅供参考)

Chiuri将活跃于1920-1930年代的非裔法国艺术家Josephine Baker作为Christian Dior 2023春夏高级订制系列的灵感来源。

这位来自纽约哈勒姆、拥有惊人舞蹈天赋的艺术家以充满感染力的舞姿、大胆的表演服装和华丽的个人风格名扬四海；在巴黎的“野性之舞”（Danse Sauvage）表演中，她只穿了一条用香蕉装饰围成的超短裙。这场备受争议的性感舞蹈令这件“香蕉裙”成为了Baker最为经典的形象，Chris Collins甚至还为她推出名为“Danse Sauvage”香水。Baker钟爱爵士时代璀璨的装饰物：层叠珍珠项链、流光溢彩的羽毛、Art Deco风格的耳环、镶嵌珠宝的帽子和夸张的鸡尾酒戒指。她妩媚的细眉、深邃的眼影与手指波浪卷发，都完美地切中了当时的流行。热烈、华丽与堕落，她就是“咆哮的二十年代”的代名词。

Christian Dior 2023春夏高级订制系列灵感来自非裔法国艺术家Josephine Baker

在“咆哮的二十年代”，西方世界的女性们脱离了在此之前紧绷的保守形象，战争和大流感的结束、经济社会的蓬勃发展和政治权利的进步，令她们脱离爱德华时代紧致玲珑的曲线。她们脱下紧身胸衣、穿起宽松的及膝直筒裙，她们留着波浪卷发和像个假小子一样的波波头。上世纪二十年代正是现代性精神大行其道的年代，服装的功能性和给予身体自由活动的空间受到越来越多的重视，女装设计更多地传递出流畅的自然身体曲线，及基于现代生活诞生的整齐划一的美学形式。爵士时代的卡巴莱（cabaret）表演在充满浓艳的风情之余，也浓缩了那个时代令人目眩的纸醉金迷。

二十年代盖茨比派对上的璀璨华服，怎么会不为高级订制的客户所爱。这些各美其美的“flapper girl”即是Chiuri在新系列中打造的形象。

剪裁精致的天鹅绒长裙，带来流畅的极简主义美感；连衣裙摆摇曳的珠饰和羽毛流苏，再现了菲茨杰拉德笔下的奢华；丝绸长裙带着有意为之的褶皱，形成恰到好处的日装感；丝绒长外套、丝绸内衬与宽松裤装的搭配，令人想起Marlene Dietrich在当时离经叛道的裤装造型。

精致的装饰工艺和不易通过镜头被察觉的面料与纺织工艺，在这一季达到了良好的平衡，一同塑造了于细微处闪烁的视觉效果。以不同织法搭建不同几何结构的闪光垂坠丝绦，极具装饰艺术美学内涵；丝绒裙装的新艺术风格肌理，则来自工匠们手工的随机创造；波浪般层叠起伏的裙摆同样是二十年代高级时装的经典元素，迪奥先生在1949年秋冬系列中曾有一条精美绝伦的亮片礼服“Junon dress”，深浅不一的蓝色和绿色亮片缀满了裙摆花瓣上的每一处边缘。品牌前创意总监John Galliano在以歌剧院为题的1998年春夏高订系列致敬了这一设计，他用菱形取代圆润的花瓣形，制作了“Harlequin Costume”：一件缀满水晶的、白色和湖水绿菱格交错的滑稽戏舞台服。时间推移到现在，Chiuri从丰富的品牌档案中汲取灵感，并以女性主义的设计手法，用更符合二十年代卡巴莱风情的低腰直筒裙展示精致的工艺。

除了作为一个时代的美学标签，Baker的传奇身世同样迷人，她成为了当时许多文学和艺术大师的灵感缪斯，并在二战期间于法国空军担任职务。战后，Baker作为民权运动家重返美国，她拒绝为支持种族隔离的观众进行表演，人们将她视作“第一个让拉斯维加斯赌场废止种族隔离的人”。她还收养了十二个来自不同族群与文化的孩子，并将他们称为自己的“彩虹帮”（Rainbow Tribe）。

美国视觉艺术家Mickalene Thomas曾将Baker的照片制作成波普风格巨幅肖像画作品，置于罗丹美术馆的墙面上。和她一起在此被纪念和致敬的，还有演员Dorothy Dandridge（首个获得奥斯卡最佳女演员提名的非裔美国人）、艺术家Lena Horne（歌手、舞者、民权活动家）、模特Naomi Sims（首个登上Ladies" Home Journal封面的非裔超模）等十几位对非裔群体的艺术与社会地位影响深远的女性艺术家。来自查纳雅刺绣工坊（Chanakya Ateliers）和查纳雅工艺学校（Chanakya School of Craft）的匠人负责将这些灵动而鲜活的美人呈现在刺绣作品中。

本次发布秀现场呈现一系列杰出女性的巨幅肖像，秀场置景由非裔美籍艺术家Mickalene Thomas打造

爵士音乐人Beverly Glenn-Copeland音律优美的曲目《La Vita（生活）》贯穿整场时装秀的始终。流光溢彩的1920年代，正需要歌中所描绘的“enjoy your life”的蓬勃自由。Chiuri用取自当年的视听元素，再现了那个时代张扬华丽的艺术风格与永不停止的对自由生活的追逐。一切都结合得十分恰到好处，我们终于得以在此瞥见那个咆哮年代的绮幻光芒。

撰文 木兰&何冰轮

编辑 Mark Liu